2019年02月
2019年02月28日
強力なジャズ学習教材（１）
今回から一生使える教材を紹介しよう。
去年１２月に発売された輸入版なので、
ほとんどの人はまだ知らないと思う。
こんな強力な教材は、
国内外で過去になかったものだ。
☆
ジャズの曲を学ぶ時、
「コード進行を正しく直すところから始める」
ということを最近話していたよね。
ところが初心者は〜
「正しいコード進行って何？」
「普通に売っている楽譜じゃダメなの？」
「どこをどうやって直すの？」
と、疑問だらけだと思う。
その答えが一目瞭然に書いてある
ジャズ学習者にはお経よりもありがたい
ジャズ曲コード進行百科事典みたいな教材。
しかもコード進行だけではない特長もあり。
（コード進行だけなら過去にもあったが〜）
このシリーズは今のところ第１巻から第３巻、
そして第３巻のみ別冊（リハモ編）、計４冊
あるので４回に分けて説明していく予定だ。
今回は第１巻から。
The Jazz Standards Progressions Book Vol. I:
Chord Changes w/full Harmonic Analysis,
Chord-Scales and Arrows & Brackets
(英語) ペーパーバック – 2018/12/12
mDecks Music (著)
408ページ
＜各巻に共通の特長＞
☆ジャズ演奏に使われる一般的なコード進行。
＜注意＞
メロディーはないので別の曲集も必要。
１００％信じてはいけないけれど、
学習者にはかなり参考になると思う。
☆コード進行の理論的分析記号あり。
ジャズ理論書にある矢印やカギカッコなど。
☆各コードネームの下に使用スケール名あり。
しかも国内の理論書にはないスケールもあり。
☆コード・ネームだけでなく度数記号もあり。
（「�坑掘廚里茲Δ壁週�法）
☆圧倒的な情報量。
第１〜３巻まで合計１、３００ページ以上！
（１巻408＋２巻470＋３巻469ページ）
☆第３巻のみ別冊（全曲のリハモ編）まであり！
この第３巻の別冊（リハモ編）も加えると
なんと１，８００ページ以上！
（第３巻の別冊４６９ページ）
The Jazz Standards Progressions Book Vol. I: Chord Changes w/full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Brackets
＜内容紹介＞〜アマゾンより〜
(Fake Book).
Perfect Binding Edition.
This unprecedented, revolutionary collection of jazz standards progressions includes all harmonic progressions with full harmonic analysis, chords, chord-scales and arrows & brackets analysis.
Every Jazz Standard analysis was hand-made by well-versed jazz musicians.
Every function, chord-scale, modulation and pivot-chord was carefully chosen to create the best possible harmonic interpretation of the progression.
All double-page songs are presented side-by-side, so no flipping through pages is necessary.
Available for Concert, Bb & Eb Instruments.
Volume I has 291 songs including
All Blues * Autumn Leaves * All of Me * Blue Trane * Body and Soul * Desafinado * Donna Lee * Girl From Ipanema * It Don’t Mean a Thing * Like Someone in Love * Misty * Moment’s Notice * My Favorite Things * Prelude to a Kiss * Stella By Starlight * Wave * and hundreds more!
☆第２巻
The Jazz Standards Progressions Book Vol. II: Chord Changes with Full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Bracket Analysis
☆第３巻
The Jazz Standards Progressions Book Vol. III: Chord Changes with Full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Bracket Analysis
とにかくスゴイ教材だ。
次回から少しずつ特長を説明する。
去年１２月に発売された輸入版なので、
ほとんどの人はまだ知らないと思う。
こんな強力な教材は、
国内外で過去になかったものだ。
☆
ジャズの曲を学ぶ時、
「コード進行を正しく直すところから始める」
ということを最近話していたよね。
ところが初心者は〜
「正しいコード進行って何？」
「普通に売っている楽譜じゃダメなの？」
「どこをどうやって直すの？」
と、疑問だらけだと思う。
その答えが一目瞭然に書いてある
ジャズ学習者にはお経よりもありがたい
ジャズ曲コード進行百科事典みたいな教材。
しかもコード進行だけではない特長もあり。
（コード進行だけなら過去にもあったが〜）
このシリーズは今のところ第１巻から第３巻、
そして第３巻のみ別冊（リハモ編）、計４冊
あるので４回に分けて説明していく予定だ。
今回は第１巻から。
The Jazz Standards Progressions Book Vol. I:
Chord Changes w/full Harmonic Analysis,
Chord-Scales and Arrows & Brackets
(英語) ペーパーバック – 2018/12/12
mDecks Music (著)
408ページ
＜各巻に共通の特長＞
☆ジャズ演奏に使われる一般的なコード進行。
＜注意＞
メロディーはないので別の曲集も必要。
１００％信じてはいけないけれど、
学習者にはかなり参考になると思う。
☆コード進行の理論的分析記号あり。
ジャズ理論書にある矢印やカギカッコなど。
☆各コードネームの下に使用スケール名あり。
しかも国内の理論書にはないスケールもあり。
☆コード・ネームだけでなく度数記号もあり。
（「�坑掘廚里茲Δ壁週�法）
☆圧倒的な情報量。
第１〜３巻まで合計１、３００ページ以上！
（１巻408＋２巻470＋３巻469ページ）
☆第３巻のみ別冊（全曲のリハモ編）まであり！
この第３巻の別冊（リハモ編）も加えると
なんと１，８００ページ以上！
（第３巻の別冊４６９ページ）
The Jazz Standards Progressions Book Vol. I: Chord Changes w/full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Brackets
＜内容紹介＞〜アマゾンより〜
(Fake Book).
Perfect Binding Edition.
This unprecedented, revolutionary collection of jazz standards progressions includes all harmonic progressions with full harmonic analysis, chords, chord-scales and arrows & brackets analysis.
Every Jazz Standard analysis was hand-made by well-versed jazz musicians.
Every function, chord-scale, modulation and pivot-chord was carefully chosen to create the best possible harmonic interpretation of the progression.
All double-page songs are presented side-by-side, so no flipping through pages is necessary.
Available for Concert, Bb & Eb Instruments.
Volume I has 291 songs including
All Blues * Autumn Leaves * All of Me * Blue Trane * Body and Soul * Desafinado * Donna Lee * Girl From Ipanema * It Don’t Mean a Thing * Like Someone in Love * Misty * Moment’s Notice * My Favorite Things * Prelude to a Kiss * Stella By Starlight * Wave * and hundreds more!
☆第２巻
The Jazz Standards Progressions Book Vol. II: Chord Changes with Full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Bracket Analysis
☆第３巻
The Jazz Standards Progressions Book Vol. III: Chord Changes with Full Harmonic Analysis, Chord-Scales and Arrows & Bracket Analysis
とにかくスゴイ教材だ。
次回から少しずつ特長を説明する。
2019年02月24日
2019年02月23日
2019年02月21日
2019年02月20日
2019年02月19日
「ヤングマン」コード付け
西城秀樹の大ヒット曲
「YOUNG MAN (Y.M.C.A)」を知っているよね。
今でも歌われている曲だけれど、
ピアノ用にコード進行を付けてみた。
以前（年末に）聴いてもらった
「ちびまるこちゃん」と同じように、
私がコード付けをして、ピアノは
この曲を弾きたいと言った本人が
弾いている。
西城秀樹ヒット曲ピアノ演奏シリーズ
「YOUNG MAN (Y.M.C.A)」
このピアノを弾いている人は
西城秀樹の曲をすでに１０曲
発表してホームページまで作っている。
１０曲ともコード進行を付けたのは私で、
これらの曲を弾きたいと言った本人は、
楽しんで？演奏している。
とにかくジャズ・ピアノが弾ければ、
どんな曲でも自分なりに好きなように弾ける。
以前にも話したけれど、
左手の伴奏は書いてない。
ジャズ演奏と同じ１段譜に
メロディーとコード進行のみ書いてある。
「YOUNG MAN (Y.M.C.A)」を知っているよね。
今でも歌われている曲だけれど、
ピアノ用にコード進行を付けてみた。
以前（年末に）聴いてもらった
「ちびまるこちゃん」と同じように、
私がコード付けをして、ピアノは
この曲を弾きたいと言った本人が
弾いている。
西城秀樹ヒット曲ピアノ演奏シリーズ
「YOUNG MAN (Y.M.C.A)」
このピアノを弾いている人は
西城秀樹の曲をすでに１０曲
発表してホームページまで作っている。
１０曲ともコード進行を付けたのは私で、
これらの曲を弾きたいと言った本人は、
楽しんで？演奏している。
とにかくジャズ・ピアノが弾ければ、
どんな曲でも自分なりに好きなように弾ける。
以前にも話したけれど、
左手の伴奏は書いてない。
ジャズ演奏と同じ１段譜に
メロディーとコード進行のみ書いてある。
2019年02月18日
何事も基本が大切だね
前回からの続きです。
ジャズ理論を学ぶ以前に、
楽典を理解しているだろうか？
例えば、音程。
「音程なんて知ってるよ」
と思っている人でも、
わかっていない場合が多い。
「３度」や「６度」を数えられても、
それが「短３度」なのか「長３度」なのか？
「ド」の音を基準にしてだけでなく、
すべての音から答えられるだろうか？
例えば、
「♭ミ」から「長６度」上の音は？
「♭ミ」から「短６度」上の音は？
２つ目の問題（短６度上）を
「シ」と答えたら間違いだ。
正解は「Ｃ♭＝♭ド」になる。
鍵盤上では同じ音でも
「シ」は「増５度」になる。
このように落とし穴はいっぱいあって
多分１００点を取れる人は少ないと思う。
音程を知らないと
コード進行を正しく書けなかったり
ジャズ・コードを音符で書く時に、
実に変な書き方をする。
ジャズ理論を学ぶ以前に、
楽典を理解しているだろうか？
例えば、音程。
「音程なんて知ってるよ」
と思っている人でも、
わかっていない場合が多い。
「３度」や「６度」を数えられても、
それが「短３度」なのか「長３度」なのか？
「ド」の音を基準にしてだけでなく、
すべての音から答えられるだろうか？
例えば、
「♭ミ」から「長６度」上の音は？
「♭ミ」から「短６度」上の音は？
２つ目の問題（短６度上）を
「シ」と答えたら間違いだ。
正解は「Ｃ♭＝♭ド」になる。
鍵盤上では同じ音でも
「シ」は「増５度」になる。
このように落とし穴はいっぱいあって
多分１００点を取れる人は少ないと思う。
音程を知らないと
コード進行を正しく書けなかったり
ジャズ・コードを音符で書く時に、
実に変な書き方をする。
2019年02月17日
2019年02月16日
2019年02月15日
2019年02月14日
本格的ジャズ・コード
前回の最後に書いた両手コードは、
数字の少ない順に並べた基本形。
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、ミ、♭シ、レ、ラ」
（１、３、♭７、９、１３）
このままでも１つの例として使える。
しかし
もう少し幅広いコードにしたい時は
３と９を１オクターブ上げるといい。
「ド、♭シ、ミ、ラ、レ」
（１、♭７、３、１３、９）
左手で「ド、♭シ」（１、♭７）
右手で「ミ、ラ、レ」（３、１３、９）
♭７と３はオクターブ以上離さないこと。
（そんなことは知っていると思うけれど）
＜課題１＞
このコードを１２キーで弾こう。
まず１つのミクソ・リディアンを弾き
それに対応させてコードを弾いていく。
つまり１２のミクソ・リディアンと
コードを関連付けて練習して覚える。
＜課題２＞
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」
でも１２キーで同じように練習しよう。
＜基本形＞
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
（１、３、♭７、♭９、♭１３）
☆スケールとコードは関連付けて覚えよう！
数字の少ない順に並べた基本形。
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、ミ、♭シ、レ、ラ」
（１、３、♭７、９、１３）
このままでも１つの例として使える。
しかし
もう少し幅広いコードにしたい時は
３と９を１オクターブ上げるといい。
「ド、♭シ、ミ、ラ、レ」
（１、♭７、３、１３、９）
左手で「ド、♭シ」（１、♭７）
右手で「ミ、ラ、レ」（３、１３、９）
♭７と３はオクターブ以上離さないこと。
（そんなことは知っていると思うけれど）
＜課題１＞
このコードを１２キーで弾こう。
まず１つのミクソ・リディアンを弾き
それに対応させてコードを弾いていく。
つまり１２のミクソ・リディアンと
コードを関連付けて練習して覚える。
＜課題２＞
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」
でも１２キーで同じように練習しよう。
＜基本形＞
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
（１、３、♭７、♭９、♭１３）
☆スケールとコードは関連付けて覚えよう！
2019年02月13日
重要なスケール新解釈
最近の記事で
「ＨｍＰ５↓」
（完全５度下の和声的短音階）を例にして
説明していたけれど、練習の順番としては、
「ミクソ・リディアン」を先にした方がいい。
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、レ、ミ、ファ、ソ、ラ、♭シ」
これに対して「ＣのＨｍＰ５↓」は
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
だったよね。
でもね、この「ＨｍＰ５↓」という名前は、
日本の理論書だけで輸入版の理論書では
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」と
なっているものもある。
ミクソ・リディアンを１２キーで弾ける人なら
このように考えた方が理解しやすいと思う。
復習してみよう。
スケール音を１つ置きに見ていくと
コード・トーンだったね。
そして各コード・トーンの間にある音が
経過音だった。（カッコ内の音）
Ｃのミクソ・リディアン
「ド（レ）ミ（ファ）ソ（ラ）♭シ」
Ｃのミクソ・リディアン♭９、♭１３
「ド（♭レ）ミ（ファ）ソ（♭ラ）♭シ」
両者を比べるとコード・トーンは
まったく同じ「ド、ミ、ソ、♭シ」で
コードとしては使えない「ファ」も共通。
両者の違いは＜残りの２つの音＞で、
「（２＝９）と（６＝１３）」に対して
「（♭２＝♭９）と（♭６＝♭１３）」
ということになる。
つまりね、ミクソ・リディアンを先に
１２キーでしっかり覚えておけば、
９と１３を半音下に変えるだけで
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」になる。
この２つのスケールはとても重要で
メジャー・キーのドミナント（�坑掘砲任�
「ミクソ・リディアン」を中心に使う。
マイナー・キーのドミナント（�坑掘砲任�
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」を中心に使う。
（両者とも他のスケールも使えるけれど、
中心になるのがこの２つなので重要なんだ）
さて今回の話が理解出来たら、
ここから経過音、両手コード、片手のコードなど
最近学んだやり方で両方のスケールを練習しよう。
それぞれ１２キーで少し大変と思うかもしれない。
でもね、自分が上手くなるために必要なことだし、
義務教育で仕方なしにやるわけでもないよね。
好きでやっていることなんだから、
楽しんで勉強＆練習をしてほしい。
＜勉強のヒント＞
ルート入り両手コードの例
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、ミ、♭シ、レ、ラ」
（１、３、♭７、９、１３）
Ｃのミクソ・リディアン♭９、♭１３
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
（１、３、♭７、♭９、♭１３）
両者とも第５音を省略。
１２キーで練習しよう！
「ＨｍＰ５↓」
（完全５度下の和声的短音階）を例にして
説明していたけれど、練習の順番としては、
「ミクソ・リディアン」を先にした方がいい。
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、レ、ミ、ファ、ソ、ラ、♭シ」
これに対して「ＣのＨｍＰ５↓」は
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
だったよね。
でもね、この「ＨｍＰ５↓」という名前は、
日本の理論書だけで輸入版の理論書では
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」と
なっているものもある。
ミクソ・リディアンを１２キーで弾ける人なら
このように考えた方が理解しやすいと思う。
復習してみよう。
スケール音を１つ置きに見ていくと
コード・トーンだったね。
そして各コード・トーンの間にある音が
経過音だった。（カッコ内の音）
Ｃのミクソ・リディアン
「ド（レ）ミ（ファ）ソ（ラ）♭シ」
Ｃのミクソ・リディアン♭９、♭１３
「ド（♭レ）ミ（ファ）ソ（♭ラ）♭シ」
両者を比べるとコード・トーンは
まったく同じ「ド、ミ、ソ、♭シ」で
コードとしては使えない「ファ」も共通。
両者の違いは＜残りの２つの音＞で、
「（２＝９）と（６＝１３）」に対して
「（♭２＝♭９）と（♭６＝♭１３）」
ということになる。
つまりね、ミクソ・リディアンを先に
１２キーでしっかり覚えておけば、
９と１３を半音下に変えるだけで
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」になる。
この２つのスケールはとても重要で
メジャー・キーのドミナント（�坑掘砲任�
「ミクソ・リディアン」を中心に使う。
マイナー・キーのドミナント（�坑掘砲任�
「ミクソ・リディアン♭９、♭１３」を中心に使う。
（両者とも他のスケールも使えるけれど、
中心になるのがこの２つなので重要なんだ）
さて今回の話が理解出来たら、
ここから経過音、両手コード、片手のコードなど
最近学んだやり方で両方のスケールを練習しよう。
それぞれ１２キーで少し大変と思うかもしれない。
でもね、自分が上手くなるために必要なことだし、
義務教育で仕方なしにやるわけでもないよね。
好きでやっていることなんだから、
楽しんで勉強＆練習をしてほしい。
＜勉強のヒント＞
ルート入り両手コードの例
Ｃのミクソ・リディアン
「ド、ミ、♭シ、レ、ラ」
（１、３、♭７、９、１３）
Ｃのミクソ・リディアン♭９、♭１３
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
（１、３、♭７、♭９、♭１３）
両者とも第５音を省略。
１２キーで練習しよう！
2019年02月11日
音階をしっかり覚える
最近ずっと続いていたスケールの話は
そのままミクソ・リディアンにも応用出来る。
ところが他のスケールは注意すること。
６が１３として使えなかったり、
逆に４が１１として使えたり、
♭２が♭９として使えないスケールもある。
スケールによって
使えるテンションが違ってくるし、
使えない音も変わってくるということだね。
このへんのことは
ジャズ理論書をじっくり読んで研究すること。
いろいろなスケールをコード・トーン、
経過音、テンション、使えない音などを
しっかり理解して、ピアノで音を出して
覚えること。
地道な作業だけれど理論を理解して
練習した方が効率的に進歩すると思う。
何もわからず練習しても上達しないよね。
曲と並行して練習＆勉強を楽しんで続けよう。
そのままミクソ・リディアンにも応用出来る。
ところが他のスケールは注意すること。
６が１３として使えなかったり、
逆に４が１１として使えたり、
♭２が♭９として使えないスケールもある。
スケールによって
使えるテンションが違ってくるし、
使えない音も変わってくるということだね。
このへんのことは
ジャズ理論書をじっくり読んで研究すること。
いろいろなスケールをコード・トーン、
経過音、テンション、使えない音などを
しっかり理解して、ピアノで音を出して
覚えること。
地道な作業だけれど理論を理解して
練習した方が効率的に進歩すると思う。
何もわからず練習しても上達しないよね。
曲と並行して練習＆勉強を楽しんで続けよう。
2019年02月09日
ジャズ・ピアノ上達の近道
ジャズ理論書に出て来るスケールを
すべて１２キーで弾いて覚えること。
それがアドリブ（即興演奏）の材料になるし、
ジャズ・コードを作る時にも必要だからだ。
この大切な話は最近ずっとしていたよね。
それから２オクターブの往復で弾くことも
話したし、その理由もその時に説明した。
それと＜両手で弾くこと＞は言ったかな？
これはね、スケール音がわかっていても
運指（指使い）を知らないと弾けない。
理論書に書いてあるDドリアンの例だけを見て
「これでドリアンはわかった」と勘違いして
実際には１２キーで弾けない人が沢山いる。
C♯やG♯ドリアンでは音を間違えるし、
音がわかっても運指が悪いと弾けない。
前回も話したように基本的な課題は
何年も掛けてじっくり練習すること。
（曲と並行して）
それが
遠回りのように思えるかもしれないけれど
結果的に＜上達の近道＞になるんだよね。
すべて１２キーで弾いて覚えること。
それがアドリブ（即興演奏）の材料になるし、
ジャズ・コードを作る時にも必要だからだ。
この大切な話は最近ずっとしていたよね。
それから２オクターブの往復で弾くことも
話したし、その理由もその時に説明した。
それと＜両手で弾くこと＞は言ったかな？
これはね、スケール音がわかっていても
運指（指使い）を知らないと弾けない。
理論書に書いてあるDドリアンの例だけを見て
「これでドリアンはわかった」と勘違いして
実際には１２キーで弾けない人が沢山いる。
C♯やG♯ドリアンでは音を間違えるし、
音がわかっても運指が悪いと弾けない。
前回も話したように基本的な課題は
何年も掛けてじっくり練習すること。
（曲と並行して）
それが
遠回りのように思えるかもしれないけれど
結果的に＜上達の近道＞になるんだよね。
2019年02月07日
2019年02月06日
片手コードへの応用（２）
またまた前回の続きです。
というよりも最近は話が
かなり前から続いています。
前回は両手コードから
片手で弾くコードを作りましたが、
実はもう１つあります。
これを知らないと困ることになります。
前回学んだコードは
以下の両手のコード
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」から
１番上の「♭ラ」を
１オクターブ下に持っていきました。
今回は下から２番目の「ミ」を
１オクターブ上に持っていきます。
左手ベース（ルート）「ド」のみ、
右手で「♭シ、♭レ、ミ、♭ラ、」
これで左手はベースを弾いて
右手で伴奏のコードを弾けます。
さらにこのコードを左手で弾けば、
右手はアドリブやメロディーを弾けます。
片手のコードを左手で弾く場合、
この２種類を知らないと困ることがあります。
左手コードをピアノで弾く音域が
限られているからです。
片方しか知らないと、あるコードは
高過ぎたり低過ぎたりしますので。
＜課題＞
スケール音と共にこれらのコードを
１２キーで書き出してピアノで音を
確認しながら練習しましょう。
というよりも最近は話が
かなり前から続いています。
前回は両手コードから
片手で弾くコードを作りましたが、
実はもう１つあります。
これを知らないと困ることになります。
前回学んだコードは
以下の両手のコード
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」から
１番上の「♭ラ」を
１オクターブ下に持っていきました。
今回は下から２番目の「ミ」を
１オクターブ上に持っていきます。
左手ベース（ルート）「ド」のみ、
右手で「♭シ、♭レ、ミ、♭ラ、」
これで左手はベースを弾いて
右手で伴奏のコードを弾けます。
さらにこのコードを左手で弾けば、
右手はアドリブやメロディーを弾けます。
片手のコードを左手で弾く場合、
この２種類を知らないと困ることがあります。
左手コードをピアノで弾く音域が
限られているからです。
片方しか知らないと、あるコードは
高過ぎたり低過ぎたりしますので。
＜課題＞
スケール音と共にこれらのコードを
１２キーで書き出してピアノで音を
確認しながら練習しましょう。
2019年02月05日
片手コードへの応用
最近は話が続いています。
前回学んだコードは
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
これは両手のコードでした。
今回は、
このコードを片手用にするため
１番上の「♭ラ」を
１オクターブ下に持って来ます。
左手ベース（ルート＝ドのみ）
右手で「ミ、♭ラ、♭シ、♭レ」
これで左手はベースを弾いて
右手で伴奏のコードを弾けます。
さらに、このコードを左手で弾けば、
右手はアドリブやメロディーを弾けます。
最近連続して説明しているように
スケールの話からここまで関連しています。
ジャズ・ピアノ上達のためには
「スケールを覚えることが大切なんだ」
と理解出来たのではないかな？
ジャズ理論書を読んで、他のスケールも
このような方法でコードと関連付けて
１２キーで練習しよう。
前回学んだコードは
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
これは両手のコードでした。
今回は、
このコードを片手用にするため
１番上の「♭ラ」を
１オクターブ下に持って来ます。
左手ベース（ルート＝ドのみ）
右手で「ミ、♭ラ、♭シ、♭レ」
これで左手はベースを弾いて
右手で伴奏のコードを弾けます。
さらに、このコードを左手で弾けば、
右手はアドリブやメロディーを弾けます。
最近連続して説明しているように
スケールの話からここまで関連しています。
ジャズ・ピアノ上達のためには
「スケールを覚えることが大切なんだ」
と理解出来たのではないかな？
ジャズ理論書を読んで、他のスケールも
このような方法でコードと関連付けて
１２キーで練習しよう。
2019年02月04日
ジャズ・コードの作り方
前回の続きです。
ＣのＨｍＰ５↓（完全５度下のＨｍ）は、
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
このスケールを１つ置きに縦に積重ねると
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、ファ、♭ラ」
この内「ファ」は「sus4」なので除外する。
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、♭ラ」
ここまでが前回の話だったね。
今回の話は、
♭１３（♭ラ）が上にある時、
５（ソ）も省略する。
（理由は短９度が出来るので…）
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
左手で「ド、ミ、♭シ」
右手で「♭レ、♭ラ」を弾いてみよう。
これがジャズの両手コード
「Ｃ７（♭９、♭１３）」になる。
このようにスケールとコードを
関連させて１２キーで覚えていくといい。
このスケールだけでなく、
すべてのスケールをこのやり方で覚えよう。
最近連続して話したように練習すれば、
スケールをアドリブにも応用出来るし、
コードの組み立てにも使えることになる。
ジャズ・ピアノ上達のためには
ジャズ理論を学ばなくてはいけない
ということが、これでわかったと思う。
そして理論書に出て来るスケールを
すべて１２キーでコードと関連付けて覚える。
これが大切なんだね。
ＣのＨｍＰ５↓（完全５度下のＨｍ）は、
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
このスケールを１つ置きに縦に積重ねると
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、ファ、♭ラ」
この内「ファ」は「sus4」なので除外する。
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、♭ラ」
ここまでが前回の話だったね。
今回の話は、
♭１３（♭ラ）が上にある時、
５（ソ）も省略する。
（理由は短９度が出来るので…）
「ド、ミ、♭シ、♭レ、♭ラ」
左手で「ド、ミ、♭シ」
右手で「♭レ、♭ラ」を弾いてみよう。
これがジャズの両手コード
「Ｃ７（♭９、♭１３）」になる。
このようにスケールとコードを
関連させて１２キーで覚えていくといい。
このスケールだけでなく、
すべてのスケールをこのやり方で覚えよう。
最近連続して話したように練習すれば、
スケールをアドリブにも応用出来るし、
コードの組み立てにも使えることになる。
ジャズ・ピアノ上達のためには
ジャズ理論を学ばなくてはいけない
ということが、これでわかったと思う。
そして理論書に出て来るスケールを
すべて１２キーでコードと関連付けて覚える。
これが大切なんだね。
2019年02月03日
スケールの覚え方（２）
数日前に書いた
「スケールの覚え方」
（2019.1.30)の続きです。
前回の復習。
スケールの７つの音の内、
４つのコード・トーンと
３つの経過音を理解すること。
今回はスケール音を
縦に３度ずつ積み重ねていく。
例えば、ＣのＨｍＰ５↓は、
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
このスケールを１つ置きに見ていくと
コード・トーンだったね。
そして各コード・トーンの間にある音が
経過音だった。（カッコ内の音）
「ド（♭レ）ミ（ファ）ソ（♭ラ）♭シ」
今回は、この経過音をコード・トーンの
上（縦）に積み重ねる。
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、ファ、♭ラ」
下の４つが「Ｃ７」（コード・トーン）。
その上にある「♭レ」＝♭９と
「♭ラ」＝♭１３はテンション。
「ファ」は１１ではなく、
４でsus4の時のみ３の代わりに使う。
４は「Ｃ７」ではコード・トーンでも
テンションでもないので、
コードとしては使えない。
アドリブで経過音や
アプローチ・ノートとしてなら使える。
以上のようにスケールを覚える時は
前回の方法の次に縦にしても覚える。
横に並べたものがスケールで
縦に並べたものがコードになる。
ジャズ・ピアノ上達には
スケールを確実に覚えることが重要課題。
スケールはアドリブのためだけでなく、
ジャズ・コードを作る時にも必要だから。
「スケールの覚え方」
（2019.1.30)の続きです。
前回の復習。
スケールの７つの音の内、
４つのコード・トーンと
３つの経過音を理解すること。
今回はスケール音を
縦に３度ずつ積み重ねていく。
例えば、ＣのＨｍＰ５↓は、
「ド、♭レ、ミ、ファ、ソ、♭ラ、♭シ」
このスケールを１つ置きに見ていくと
コード・トーンだったね。
そして各コード・トーンの間にある音が
経過音だった。（カッコ内の音）
「ド（♭レ）ミ（ファ）ソ（♭ラ）♭シ」
今回は、この経過音をコード・トーンの
上（縦）に積み重ねる。
「ド、ミ、ソ、♭シ、♭レ、ファ、♭ラ」
下の４つが「Ｃ７」（コード・トーン）。
その上にある「♭レ」＝♭９と
「♭ラ」＝♭１３はテンション。
「ファ」は１１ではなく、
４でsus4の時のみ３の代わりに使う。
４は「Ｃ７」ではコード・トーンでも
テンションでもないので、
コードとしては使えない。
アドリブで経過音や
アプローチ・ノートとしてなら使える。
以上のようにスケールを覚える時は
前回の方法の次に縦にしても覚える。
横に並べたものがスケールで
縦に並べたものがコードになる。
ジャズ・ピアノ上達には
スケールを確実に覚えることが重要課題。
スケールはアドリブのためだけでなく、
ジャズ・コードを作る時にも必要だから。
2019年02月01日
上手くなりたい人は
ジャズ・ピアノを上手くなりたい人は
このブログに書いた最近の記事を、
じっくり読んで練習に取り入れるといい。
「自分は上級者だから関係ない」
と思わない方がいい。
私が５０年教えてきた経験から言うと
ある程度弾ける人でも基本的なことを
弾かせると完璧ではない。
例えば、
オルタード・スケールを
１２キーで弾かせると、
必ずどこかで間違える。
（他のスケールでも…）
途中で間違えたのを注意せずに
黙っていると、次のキーに行ってしまう。
間違えたことを
まったく気付いていない。
「ちょっと待って、今間違っていたよ」
と言うと「え？」という顔をする。
家で練習していても
誰も注意してくれないので
自分では気が付かないで弾いている。
基本課題などつまらないと思って
やらない人もいるだろうけれど、
じっくりやりたい人は
１音ずつ確認しながら
慎重に練習することだね。
このブログに書いた最近の記事を、
じっくり読んで練習に取り入れるといい。
「自分は上級者だから関係ない」
と思わない方がいい。
私が５０年教えてきた経験から言うと
ある程度弾ける人でも基本的なことを
弾かせると完璧ではない。
例えば、
オルタード・スケールを
１２キーで弾かせると、
必ずどこかで間違える。
（他のスケールでも…）
途中で間違えたのを注意せずに
黙っていると、次のキーに行ってしまう。
間違えたことを
まったく気付いていない。
「ちょっと待って、今間違っていたよ」
と言うと「え？」という顔をする。
家で練習していても
誰も注意してくれないので
自分では気が付かないで弾いている。
基本課題などつまらないと思って
やらない人もいるだろうけれど、
じっくりやりたい人は
１音ずつ確認しながら
慎重に練習することだね。
